В информационно-культурном центре искусства и
музыки библиотеки им. В.В. Маяковского открывается V
международная выставка контемплятивной живописи.
Contemple в переводе с латинского языка означает
созерцание. Однако возникает вопрос, что понимали
древние под этим словом?
Наиболее точный дословный перевод - беззвучный диалог
с Богом. Нельзя в этой связи не вспомнить Алексея фон
Явленского, для которого каждая картина была
беззвучной молитвой. Контемплятивисты впервые в
основу живописных работ ставят сознательно речь,
диалог, Слово. Не образ видимый в пространстве, а образ
как собеседник. Это открывает новые возможности для
творчества. Художник отталкивается не от физической
формы и не от представлений окружающего мира, пусть
даже абстрактных. Он создает внутри себя
пространство, открытое для восприятия другого
существа, он познает это существо посредством цвета
и форм, появляющихся на холсте. Чисто практически его
рука находится в трансе, ею не руководит мысль, но
художник не спит. Он находится в высшем состоянии
пробуждения и интереса, напряженности и ожидания -
как будет развиваться диалог, не будет ли пропущено
нечто важное, сможет ли он пережить созвучие ощущений.
Древние утверждали: «Бог творит созерцая». Искусство
контемплятивной живописи ведет к процессу
соединения во времени творчества и созерцания.
Художник не строит представления, какой картине быть, и
не жалеет о том, какая она была на разных этапах
живописания, - он есть в данный конкретный момент
соединение действия и познания и принимает его с
радостью. Так рождается чувство. Это чувство -
маленький ключик к сердцу зрителя. «На чувство нужно
время», - пишет Марина Цветаева. Зрителю тоже нужно
время для восприятия картин. Каждая работа - это
организм со своими процессами, это индивидуальность.
В жизни нас окружает множество индивидуальностей,
одни нам нравятся, другие - нет, но все они имеют право на
собственное бытие. И всем им дано одно общее имя -
Человек. Контемплятивная живопись обращается к
самому внутреннему в нас, к Человеку. Не к
абстрактной теории, не в инстинктивной жизни, а к
смутному и неосознанному импульсу, заставляющему нас
совершать Поступки.
Художники-контемплятивисты начали развивать свою
выставочную деятельность с 2003 года. Первая
совместная международная выставка состоялась в 2004
году в галерее «Ars contemplativa», Базель, Швейцария.
С тех пор художники из разных стран - Германии, Венгрии,
России занимаются исследовательской работой в этой
области. У каждого из них есть своя творческая судьба,
свой стиль, персональные выставки и участие в различных
проектах. Но раз в год они выбирают тему для работы
контемплятивно и совместно показывают эти работы в
разных странах. Для контемплятивистов встреча на
выставке - это новое переживание темы, открытие
незнакомых граней и объективизация чувств. Для
зрителя - возможность участия в сотворчестве, так как
свое завершение каждая работа находит в душе у
созерцающего.
В Санкт Петербурге состоится выставка на тему «К
строительству первого Храма», в ней примут участие
Андраш Бегала, Моника Моравчик (Венгрия), Анастасия
Боронина (Россия), Зебастьян Голлуб, Маркус Майер, Кай
Цастров, Карин Цорн (Германия). Выставка посвящена
строительству Храма. За основу взята легенда о Храме
царя Соломона и мастере Адонирама, а также все
последующие попытки формирования материального
мира по образу и подобию Божества. Контемплятивная
живопись, имея свой источник в человеческой душе,
формирует и преобразует её саму, создавая в ней
пространство, готовое воспринять Дух. Она стремиться к
строительству Храма души.
Открытие выставки состоится 6 сентября
2011 года в 18 часов в здании бывшей голландской церкви,
Невский проспект, 20. Посетить экспозицию можно до 20
сентября.
Все вопросы можно задать по тел.: 89643902586 Анастасии
Борониной. |